"A 'Genesis', egy festménysorozatom, mely belefoglalja azon elmélkedéseimet a létezés természetéről és az emberi fejlődés menetéről. Tükrözi az érzelmi és ösztönös megközelítést, amelyet munkámban választok, lehetővé téve az érzések vászonra ömlését élénk, kifejező ecsetvonásokban." – Manajló András
Beszédes ecsetvonások és ragyogó betekintések: Manajló András 'Genesis' sorozatának evolúciós korszakai
Manajló András 'Genesis' sorozata az élet nagy gobelinjén belül színek szimfóniájaként, formák és árnyalatok ritmikus táncaként, valamint a létezés alapvető lényegének filozófiai kutatásaként jelenik meg. Leonardo Da Vinci híres gondolatát visszhangozva, miszerint „A festményt sosem lehet befejezni, csak abbahagyni”, Manajló művészi felfedezésének szüntelen útja megvilágítja saját létezésünk, fejlődésünk és egyedi helyünk természetét az élet grandiózus koreográfiájában. Érzelmei, mint erős hullámok, lehetővé teszik számára, hogy mélyen belemerüljön a szín és textúra határtalan óceánjába, ahogyan Van Gogh is saját mélységeiből merített az időtlen szépség megteremtéséhez.
Manajló művészi folyamata, mely hasonló egy hárfa harmonikus hangzásához, a szín és érzés mélyreható felfedezése, mely összhangban van a sejtelem és az intimitás időtlen értékeivel. Ahogyan Picasso egyszer elegánsan kifejezte: "A festés csak egy másik módja annak, hogy naplót vezessünk." Valóban, Manajló festményei egy olyan napló bejegyzéseivé válnak, melyek tisztelettel fordulnak az altudat feltáratlan óceánja felé.
A művészetkritikus, Nikita D. Lobanov-Rostovsky, Manajló művészetét mélyen személyesnek és érzékinnek írja le. Egy paradox folyékonyságot érzékel a szenvedélyes ecsetvonások és a lágy textúrák között, mintha egy karmester vezetne egy szimfóniát, ahol minden ecsetvonás érzelmi visszhangot kelt. Manajló művészete az élet nagy ritmusainak tanúbizonysága, mely magába foglalja az emberi érzelmek dinamizmusát és egy színes érzésspektrumot kelt, hasonlóan Kandinsky meggyőződéséhez, miszerint "A szín egy erő, amely közvetlenül befolyásolja a lelket".
A művészettörténész, Viktória Manajló-Prykhodko tanulmányában Manajló művészetét a jelenkori élet kommentárjaként értelmezi, mely magába foglalja a Föld pulzusát és rezgéseit. Festményei filozófiai párbeszédekké alakulnak, tükrözve a létezés folyékonyságát és az élet mátrixának evolúcióját. Manajló művészi nyelve, mely gazdag szimbolizmusban, meghívást jelent a néző számára, hogy elgondolkodjon a valóság természetén, Dali szürrealista tájképeinek szellemében.
'Genesis' sorozatában Manajló András mesterien sző szimbolikus elemeket a művészete szövetébe. A kezdeti káosz, az "Ős robbanás" és a "paradicsomi almák" szimbolikus ábrázolása az emberi történelem metaforikus kezdeteként tiszteleg a reneszánsz mesterek hagyományai előtt. A geometriai elemek beépítése, melyek az áramkörtervezésre emlékeztetnek, jelképezik a digitális átalakulás modern korát, vezetve az élet következő ciklusához – a mesterséges intelligenciához.
Manajló 'Genesis' sorozata az emberiség kezdetének és jövőbeli útjának dallamként jelenik meg. Minden festmény, sajátos összetételével, színével és innovatív technikai kivitelezésével magába foglalja a létezés ritmikus szimfóniáját és az univerzális állandóságok örök táncát. A művész különböző színpaletták használata, valamint olyan fejlett technológiai elemek beépítése, mint az LED háttérvilágítás és az okostelefon-integráció, a modern művészet és a digitális élet fejlődő trendjeire emlékeztet.
Ahogyan Michelangelo híresen kijelentette, hogy szerepe csak az volt, hogy felszabadítsa a márványban már rejlő formákat, úgy Manajló András 'Genesis' sorozata is az ő életéről, fejlődéséről és létezéséről alkotott megértésének tanúbizonyságaként tekinthető. Ezzel folyamatosan átlépi azt, amit művészetként érzékelünk, és meghív minket, hogy csatlakozzunk hozzá a kreatív útján.
Amelia Dawson
Művészettörténész, San Francisco, CA
(További információk Manajló András "Genesis" festmény sorozatáról: https://www.Manajló -art.com/hu/genesis-art-series )
Σχόλια